平成19年の今も、世間ではヴァイオリンは「特殊な楽器」に思われています。

私を含め、音楽家を志し、専門家になるための教育を受けた者にとって

「理想の演奏」への道は果てしなく遠く険しいものです。でも・・・・

なにもみんながみんな、プロを目指して演奏する必要はないと、

当たり前の発想をしたときに、どうすればより簡単に、楽しく、

ヴァイオリンを演奏できるようになるか？という疑問に突き当たりました。

20年間以上、中学と高校で初めて楽器を手にする子供たちに

オーケストラで演奏する楽しさを手とり、あしとり教えてきた中で

今までの「ヴァイオリン教育」の問題点が見えてきました。

まず楽器が高いという先入観がありました。

そして、音の高さを自分で探すことの壁がありました。

なによりも、「楽しみながら続ける」ことが欠落していました。

そしてたどり着いたのが、このアカデミーです。

安い楽器を探して、多くの方の協力を得ました。

そして、通いやすい場所を探し続けました。

多くの方がヴァイオリンに興味を持って、

演奏する機会を目標にできるように「受け皿」を

「ＮＰＯ法人メリーオーケストラ」という形で先に発足させました。

そして、一番大切な「メソード」を創り上げてきました。

初めてヴァイオリンを手にする人にとって、

単調な練習は苦痛でしかありません。さらに、

一人で「きらきらぼし」を弾けるよりも、

誰かと一緒により、身近な曲を「合奏」できたら・・・

少し弾けるようになった人が「メロディー」を、よりきれいな音で

演奏できるように練習しながら、一緒に初心者が

「開放弦」（指を押さえないで出せる音）で一緒に合奏する・・・

ひとつの曲の中に、異なったレベルの人が練習できる内容を

取り入れたアレンジをします。一曲を仕上げるのに

2ヶ月もかかりません。嘘のような話ですが事実です。

今までの「グループレッスン」は単に教室の収益をあげ、

生徒のレッスン代金を一見、安く見せるためのものでした。

同じレベルの人同士だけで、同じメロディーをギコギコ・・・・

メリーミュージックアカデミーの発想は

「楽しむ」ことからスタートしています。ぜひ、

一人でも多くの方にこの喜びを体験し、

音楽を楽しむ生活を送って頂けたらと願っています。